COOLna

Popularita Mony Lisy je poměrně nedávným fenoménem. da Vinci začal s portrétem v roce 1503, ale jeho pověst „nejslavnějšího obrazu na světě“ se skutečně stala až v minulém století.

Jinými slovy: za více než 400 let své 519leté existence nebyla Mona Lisa „povinným viděním“.

Co změnu katalyzovalo? V roce 1911 byl obraz ukraden z Louvru a následné nevyřešené tajemství vystřelilo Monu Lisu do celosvětového významu.

Začněme příběh od začátku.

Píše se rok 1503. Leonardu da Vincimu je 51 let a žije ve Florencii v Itálii. V této části své kariéry se da Vinci etabloval jako renesanční muž .

Ve 14 letech začal studovat u známého umělce Andrea del Verrocchio. Během následujících desetiletí si da Vinci vydobyl pověst vědce, inženýra, anatoma a všestranného mozku galaxie.

Každý chtěl kousek: Pracoval pro rodinu Medicejských a na příkaz církve maloval Poslední večeři.

Da Vinci ale zdaleka nebyl nejplodnějším umělcem své doby. Ve srovnání, da Vinciho vrstevníci – a kolegové Ninja Turtles – měli mnohem větší uměleckou produkci. Da Vincimu je připisováno méně než 25 obrazů, zatímco Raphael a Michelangelo mají přes 180 děl.

Da Vinci měl také pověst někoho, kdo svou práci nedokončil. Ten chlápek byl takový polymatik, že se starým projektům stále pletly nové věci do cesty.

Kdo to byl? Všeobecně se uznává, že námětem je Lisa Gheradrdini, manželka bohatého floretského obchodníka, který zadal da Vinciho portrét (ačkoli jedna teorie, která nezemře, je, že obraz je od samotného da Vinciho jako cross-dresser). V italštině je „monna“ zkrácením fráze „ma donna“, což je zdvořilý způsob, jak říci „madam“ („mona“ s jedním „n“ je v italštině ve skutečnosti nadávka, takže anglická verze jméno je docela urážlivé).

Níže je srovnání da Vinciho s jinými ženskými portréty z renesance. Mona Lisa má mnohem živější barvu pleti a texturu, zatímco výrazy obličeje jsou nesrovnatelné. Přelomový byl také rozměr portrétu Mony Lisy, jehož 3/4 perspektiva těla se stala portrétní normou. Oči hledící přímo na diváka byly další novinkou (všimněte si, že ženy na ostatních portrétech se nedívají přímo na vás).

Perspektiva: Podívejte se na pozadí. Černá vs. živé pozadí, které dává iluzi hloubky.

Techniky: Da Vinci zdokonalil několik malířských dovedností, aby přivedl Monu Lisu k životu. První technika se nazývá sfumato , která postupně mísí barvy dohromady a vytváří „kouřový“ obrys bez jasných čar (ostatní malby mají mnohem ostřejší linie). Další technika se nazývá glazování , kdy nanášíte desítky tenkých vrstev barvy – často jen několik milimetrů – díky nimž část těla vypadá realističtěji (podívejte se na ruku Mony Lisy).

Úsměv: Da Vinciho chápání malířských technik a lidské anatomie vrcholí v úsměvu. Vlevo je da Vinciho zápisník studující všechny svaly úst (za svůj život prozkoumal stovky mrtvol). Tajemný efekt úsměvu Mony Lisy je vytvořen z da Vinciho chápání lidské optiky. V zásadě platí, že pokud se díváte přímo na úsměv, vypadá šťastně, ale pokud úsměv vidíte z periferního vidění (např. se díváte do jejích očí), úsměv vypadá neutrálně. Všechno to souvisí s tím, jak světlo z obrazu dopadne na vaše oko.

I po „dokončení“ Mony Lisy ji da Vinci nikdy nedal floretskému obchodníkovi. V roce 1516 si da Vinci spálil svou pověst v Itálii a přestěhoval se do Francie.

Král František I. mu nabídl ubytování ve francouzském Amboise.

Pokud chcete naznačit, jak moc byla Mona Lisa vyvrcholením da Vinciho celoživotního díla, vězte, že si obraz vzal s sebou na francouzský zámek a pohrával si s ním až do své smrti v roce 1519, pravděpodobně na mrtvici.

Po jeho smrti převzal Monu Lisu francouzský královský dvůr a v podstatě se s ní 300 let nic nestalo.

Rychle vpřed do roku 1789 a začátku francouzské revoluce: Všechno v zemi se změnilo…včetně osudu Mony Lisy.

Proč? V roce 1792 byl král Ludvík XVI. uvězněn a sbírka umění královského dvora byla zabavena pro občany Francie. O rok později byl Louvre – původně palác – přeměněn na muzeum oslavující umění a vědu.

Mona Lisa si našla cestu do Louvru v roce 1797, ale dlouho tam nevydržela.

V roce 1799 se Napoleon Bonaparte ujal politické moci ve Francii a – o rok později – nabral Monu Lisu na 4 roky… ve své ložnici.

V roce 1804 se Mona Lisa konečně stala trvalým domovem v Louvru.

Kolem 50. let 19. století začali kulturní kritici skutečně psát a komentovat da Vinciho mistrovské dílo.

Obraz Mony Lisy jako femme fatale – zejména úsměv – upoutal představivost mnoha mužů. Anglický spisovatel Walter Pater napsal zvláště žíznivý popis obrazu v roce 1878 :

Přítomnost, která se tak podivně zvedla u vod, vyjadřuje to, po čem lidé po tisíciletích toužili. Má hlavu, na kterou „přišly všechny konce světa“ a oční víčka jsou trochu unavená. Je to krása vytvořená zevnitř na těle, nános, buňku po buňce, podivných myšlenek a fantastických snění a nádherných vášní.

Mona Lisa byla ještě desítky let daleko od celosvětové slávy.

V srpnu 1911 zmizela Mona Lisa z Louvru. Portrét byl takový dodatečný nápad, že trvalo 24 hodin, než si někdo vůbec uvědomil, že je pryč.Ale od té chvíle se záhada Mony Lisy stala největší novinkou na světě. Krádež byla pokryta celoplošným zpravodajstvím v novinách po celé měsíce… a teorie se šířily divoce.

Kdo ukradl Monu Lisu?

Ale od té chvíle se záhada Mony Lisy stala největší novinkou na světě. Krádež byla pokryta celoplošným zpravodajstvím v novinách po celé měsíce… a teorie se šířily divoce.

Kdo ukradl Monu Lisu?

Nejznámějším podezřelým byl Pablo Picasso. Španělští umělci žili opakovaně v Paříži a ve skutečnosti se dostali k ukradeným uměleckým dílům Louvre. Byl zatčen a několik dní vyslýchán, ale byl zproštěn trestného činu. Známý milovník umění JP Morgan byl také podezřelý, ale nikdy nebyl oficiálně spojen s krádeží.

Skutečný zloděj se objevil v roce 1913.

Jmenoval se Vincenzo Peruggia, pracovník muzea v Louvru, který v roce 1911 doslova vyšel ven s obrazem. Peruggiův byt byl pár bloků od muzea a portrét měl celou dobu u krbových kamen.

Nakonec byl ale zajat ve Florencii, kde měl italský rodák byt.

Neexistoval žádný velký plán: Peruggia nemohl prodat Monu Lisu poté, co se snažil 2 roky, a nakonec ji nabídl majiteli floretské galerie za 500 000 lir…který ho vyhodil.

Když byl Peruggia zatčen, nabídl vlastenecký motiv: řekl, že Napoleon dílo „ukradl“ a chtěl ho vrátit Itálii (pokud tomu tak skutečně bylo, asi neměl žádat o 500 tisíc lir).

Italská vláda znovu vlastnila Monu Lisu a objížděla obraz po Itálii, než ho dala zpět do Louvru.

V té době byl portrét – který se léta objevoval v celosvětových novinách – jedním z nejslavnějších obrázků na světě. Da Vinciho dílo se stalo pro pařížské návštěvníky nevyhnutelnou atrakcí.

Krádež Mony Lisy katapultovala portrét do zóny „známý tím, že je slavný“. Sociálnímu historikovi Danielu J. Boorstinovi se připisuje tato fráze v roce 1961 a tvrdil , že „grafická revoluce v žurnalistice a dalších formách komunikace oddělila slávu od velikosti“.

Mona Lisa jela na rané vlně „grafické revoluce“ prostřednictvím rozsáhlého zpravodajství v novinách kolem skandálu (1911-1913).

V roce 1919 francouzský umělec Marcel Duchamp parodoval Monu Lisu tím, že nakreslil knírovou verzi portrétu a dílo nazval LHOOQ .

Duchampův surový vtip odstartoval v následujícím století nespočet parodií, knokaut, reklam a popkulturních odkazů.

Další pozoruhodná událost: v roce 1963 přesvědčil Jackie Kennedy francouzskou vládu, aby půjčila Monu Lisu Spojeným státům. Během 7týdenního turné v DC (National Gallery of Art) a NY (The Met) vidělo obraz více než 1,5 milionu Američanů.

Během svého pobytu v Americe byla Mona Lisa pojištěna na rekordní hodnotu 100 milionů dolarů. To je 968 milionů dolarů v dolarech roku 2022.

Jaká je nyní hodnota? No, nejslavnější obraz na světě je samozřejmě k nezaplacení, protože Louvre ho nikdy neprodá.

Trung Phan

Udělej mi radost a pozvi mě na kávu. Opravdu mě potěší, když si ji jednou nebudu muset koupit sama.